Janet Jackson

Pagini: 1 2

#11

Ambra
Administrator
Postari: 4106

2008 — prezent: Era «Discipline» şi turneul Rock Witchu
În luna iulie a anului 2007, Jackson a semnat un contract de promovare cu casa de discuri Island Records, o diviziune a companiei Universal Music Group. Prin intermediul acesteia interpreta şi-a lansat cel de-al zecele material discografic de studio, intitulat Discipline.[157] Discul, care a fost disponibil în magazine începând cu luna februarie a anului 2008,[157] a debutat pe locul 1 în clasamentul american Billboard 200 datorită celor 180.000 de exemplare vândute în prima săptămână.[158] Cântăreaţa împreună cu Jermaine Dupri au fost denumiţi producătorii principali ai albumului, vechii colaboratori Jimmy Jam şi Terry Lewis nefiind incluşi pe lista compozitorilor ce au participat la creearea materialului.[159] De asemenea, Discipline a devenit primul album de după succesul lui Control care nu include cântece ale căror texte să fie scrise de Janet sau în colaborare cu ea.[159] Editorul Paul Grein de la Yahoo! Music a subliniat faptul că datorită celor şase albume ce au obţinut locul 1 în lista Billboard 200, muziciana „l-a depăşit pe fratele său Michael Jackson, care a câştigat cinci discuri [de locul 1]”.[160] Referitor la titlul materialului, artista a declarat într-un interviu cu Larry King următoarele: „«Discipline». este numele unei înregistrări de pe album ... dar am dorit să numesc albumul «Discipline» deoarece pentru mine această noţiune are o mulţime de sensuri, dintre care cel mai important ar fi munca”.[161]
Discipline a primit în general recenzii pozitive din partea criticilor muzicali de specialitate.[162] Revista Now subliniază: „Jackson nu ar dori ca noi să considerăm albumul o revenire – dar cu siguranţă aşa sună”,[163] în timp ce publicaţia Prefix afirmă: „Discipline nu este nici pe departe cel mai bun album din cariera sa, dar este mult mai interesant decât predecesorii săi”.[164] The Guardian descrie întregul albumul, cu exepţia piesei „Can't B Good”, ca fiind de neremarcat.[165] Primul extras pe single al albumului, „Feedback” a fost compus de Rodney Jerkins şi promovat înaintea lansării discului Discipline.[166] Cântecul a devenit prima intrare a lui Jackson în primele douăzeci de poziţii ale clasamentului Billboard Hot 100 într-un interval de şapte ani, de la şlagărul din 2001 „Someone to Call My Lover”.[167] La nivel mondial piesa a obţinut clasări notabile în Canada (locul 3) şi în Noua Zeelandă (locul 17).[168] De pe material au mai fost extase alte trei piese, „Rock with U”, „Luv” şi „Can't B Good”, ultimele două obţinând clasări de top 100 în Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs.[167] În aprilie 2008 artista a primit din partea unei asociaţii ce militează pentru drepturile persoanelor LGBT un premiu onorific pentru sprijinul pe care Jackson îl oferă acestei comunităţi.[90]
În luna septembrie a anului 2008 interpreta şi-a început cel de-al cincilea turneu de promovare, intitulat turneul Rock Witchu.[169] Percepţia asupra interpretărilor lui Jackson a fost în general favorabilă, publicaţii precum The Vancouver Sun sau The Oakland Tribune apreciând concertele într-un mod pozitiv.[170][171] Pe parcursul turneului artista a întâmpinat o serie de probleme de sănătate, fiind nevoită să anuleze o serie de interpretări.[172] Cântăreaţa s-a declarat dezamăgită de stategia de promovare a materialului, acuzând casa de discuri pentru eşecul întâmpinat de discul Discipline.[173] În cele paisprezece luni de colaborare cu Island Records, albumul s-a comercializat în aproximativ 415.000 de exemplare pe teritoriul Statelor Unite ale Americii şi în mai puţin de un milion de exemplare la nivel global, înregistrând cele mai slabe vânzări de după era Control.[113] La cererea cântăreţei, compania şi-a încheiat colaborarea cu Janet Jackson.[173]
În iunie 2009, fratele interpretei, Michael, a încetat din viaţă în urma unui stop cardiac.[174] În cadrul ceremoniei Premiilor BET, Jackson a vorbit în public pentru prima dată referitor la moartea fratelui său, comentând: „Pentru voi, Michael a fost un model, pentru noi a fost o familie. Va trăi pentru totdeauna în inimile noastre”.[175] De asemenea, artista a confirmat faptul că şi-a încheiat relaţia de şapte ani cu prducătorul muzical Jermaine Dupri.[176] Cantautoarea a apărut şi în filmul Why Did I Get Married Too?, ce va fi lansat la începutul anului 2010.[176]
În luna septembrie a anului 2009, Jackson a intrepretat piesa „Scream” în cadrul premiilor MTV Video Music Awards, în timpul unui omagiu adus fratelui său, Michael.[177] În urma apariţiei sale, a fost anunţat faptul că artista va lansa un album de compilaţie, numit Number Ones, de pe care a fost promovat discul single „Make Me”.[178]

_______________________________________
In our darkest hour
In my deepest despair
Will you still care?
Will you be there?
In my trials
And my tripulations
Through our doubts
And frustrations
In my violence
In my turbulence
Through my fear
And my confessions
In my anguish and my pain
Through my joy and my sorrow
In the promise of another tomorrow
Ill never let you part
For youre always in my heart.

#12

Ambra
Administrator
Postari: 4106

Stilul muzical şi interpretarea

Jackson este o mezzosoprană,[179] revista Rolling Stone observând că „vocea ei subţire este un ecou palid a celei lui Michael” şi că în piesele de pe albumele sale, solista nu se axează pe interpretare, ci pe „ritmuri izbitoare, pasaje muzicale carismatice şi o producţie impecabilă”.[58] Eric Henderson de la Slant Magazine i-a criticat pe cei care au contestat calităţile vocale ale lui Jackson.[180] David Ritz a comparat stilul ei muzical cu cel al lui Marvin Gaye: „ca şi în cazul lui Marvin, autobiografia pare a fi singura sursa de inspiraţie în muzica sa. Arta ei, la fel ca cea a lui Marvin, se varsă peste un rezervor plin de durere ţinută în secret”.[181] Jackson a afirmat că fraţii săi mai mari, Michael şi Jermaine, au fost prima ei sursă de inspiraţie,[181] ulterior exprimându-si admiraţia pentru Tina Turner: „Tina a devenit o figură eroică pentru multe persoane, mai ales pentru femei, datorita puterii sale extraordinare. Pentru mine, Tina nu are sfârşit sau început. Simt că muzica ei a fost mereu prezentă şi asa va fi mereu”.[182] Conform Rolling Stone, alţi cântăreţi care au influenţat-o sunt The Ronettes, Dionne Warwick, Tammi Terrell şi Diana Ross.[183]
Interpreta a abordat o varietate de genuri de-a lungul anilor, inclusiv R&B, pop, soul, rap, hip-hop, rock şi dance.[184] Qadree EI-Amin, fostul manager personal al lui Jackson, a declarat: „este [o] mai mare [artistă] decât Barbra Streisand deoarece Streisand nu poate prezenta interes pentru mulţimea străzii, asa cum Janet o face. Dar oamenii de elită şi bogaţi ce o admiră pe Streisand o iubesc pe Janet”.[185] Când Jimmy Jam si Terry Lewis au colaborat cu Jackson pentru albumul Control, Richard J. Ripani a declarat că cei trei au combinat elemente ritmice de funk şi disco cu sintetizatoare, percuţii, efecte sonore şi sensibilitatea stilului rap.[3]
Jackson şi-a schimbat temele abordate de-a lungul anilor. Gillian G. Gaar, autorul cârtii She's a Rebel: The History of Women in Rock & Roll (2002), a descris albumul Control ca fiind „o poveste autobiografică despre viaţa cu părinţii săi, primul ei mariaj şi libertate”.[23] Rickey Vincent a afirmat în Funk: The Music, The People, and The Rhythm of The One (1996) că materialul Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 „a fost cea mai îndrăzneaţă şi mai de succes încercare din muzica pop de a combina temele sociale cu sărbătoririle (...) de la efortul fratelui său, Michael, de a fi Bad”.[186] Pe discul janet., Jackson începe să abordeze teme cu tenta sexuală. Joshua Klein de la The Washington Post a scris că imaginea publică a interpretei s-a schimbat în decursul anilor „de la inocenţă la experienţă, inspirând albume carnale ca janet. din 1993 şi The Velvet Rope din 1997”, ultimul abordând teme ca legăturile dintre persoane, dragostea şi dorinţa.[187] Solista a declarat în timpul promovării albumului janet. că „ador să mă simt într-adevăr sexuală şi nu mă deranjează să afle lumea acest lucru. Pentru mine, sexul a devenit o celebrare, o parte plăcută a unui proces creativ”.[71] Cântăreaţa a explicat folosirea acestei teme astfel: „iubesc dragostea şi iubesc sexul”.[188]
Stephen Thomas Erlewine de la allmusic observă că piesele de pe All for You sunt despre „divorţ, muzică şi sex” şi că albumul „[în mare parte] încurajează indulgenţa”.[189] Jon Pareles de la New York Times consideră că pe material există „balade de budoar [ce se] ondulează pe ritmuri lente în timp ce d-şoara Jackson geme” şi „cântece într-un tempo rapid ce se îndreaptă spre disco”, solista abordând şi stiluri ca hard rock sau muzica pop a anilor 1960. Criticul concluzionează astfel recenzia: „numeroasele supraînregistrări de pe vocea ei o transformă într-un cor aeropurtat”.[190] Sal Cinquemani de la Slant Magazine a aclamat piesa „Trust a Try”: „înfrumuseţat cu aranjamente vocale teatrale, chitări electrice şi corzi cinematice, piesa demonstrează faptul că Jackson este cea mai bună când este implicată într-o dramă la nivel înalt”.[191] Entrtainment.ie consideră că Damita Jo este plin de „ritmuri energice, negative sinuoase şi, cel mai important lucru, refrene explozive”.[192] Steve Jones de la USA Today afirmă că pe 20 Y.O., Jackson pare să fie „fericită, grijulie şi în continuare provocatoare”.[193] Digital Spy a scris că „Feedback” conţine „destulă atitudine ca să compenseze vocea ei fragilă”.[194]

_______________________________________
In our darkest hour
In my deepest despair
Will you still care?
Will you be there?
In my trials
And my tripulations
Through our doubts
And frustrations
In my violence
In my turbulence
Through my fear
And my confessions
In my anguish and my pain
Through my joy and my sorrow
In the promise of another tomorrow
Ill never let you part
For youre always in my heart.

#13

Ambra
Administrator
Postari: 4106

Coregrafie

Jackson s-a inspirat pentru videoclipurile ei din musicalurile pe care le urmarea în timpul tinereţii şi a fost foarte influenţată de coregrafiile realizate de Fred Astaire şi Michael Kidd, printre alţii.[195] De-a lungul carierei, interpreta a lucrat cu numeroşi coregrafi profesionişti cum ar fi Paula Abdul, Michael Kidd şi Tina Landon. Landon a participat şi la realizarea mişcărilor pentru videoclipul piesei „Scream”, o colaborare a lui Michael Jackson cu sora sa.[196] Janine Coveney de la Billboard a observat că „declaraţia ei de independenţă [Control] a lansat numeroase şlagăre, o producţie incontestabilă în materie de sunet şi o imagine de durată bazată pe videoclipuri ce au o coregrafie cutremurătoare şi o imagine pe care mulţi solişti pop încearcă să o întreacă”.[145] Qadree EI-Amin remarcă faptul că interprete ca „Britney Spears şi Christina Aguilera îi urmează exemplul de divă careChris Willman de la Los Angeles Times a numit turneul Rhythm Nation 1814 Tour „conceput ca un spectacol de dans de proporţii uriaşe”.[197] Nicholas Barber a scris în recenzia pentru The Independent la turneul The Velvet Rope Tour: „concertele lui Janet reprezintă echivalentul în muzica pop a unui film de vară de mare succes, cu toate exploziile, efectele speciale, sentimentalismele”.[198] Când reporterul de la Los Angeles Times a întrebat-o pe Jackson cum se simte când oamenii îi compară spectacolele din cadrul The Velvet Rope Tour cu unul de pe Broadway, ea a răspuns: „Sunt înnebunită după Broadway... Cu asta am crescut”.[91]
Thor Christensen de la Dallas Morning News a observat că solista face playback în timpul concertelor, scriind că „Janet Jackson –una dintre figurile muzicii pop cele mai cunoscute pentru playback... utilizează «câteva» voci înregistrate pentru a da forţă interpretării sale. Însă ea refuză să declare cât la sută din vocea utilizată pe parcursul spectacolelor este live”.[199] Michael MacCambridge de la Austin American-Statesman, care a realizat o recenzie pentru Rhythm Nation 1814 Tour, a declarat că „Jackson a cântat frecvent peste vocea sa preînregistrată pentru ca piesele ei să sune cât mai aproape de versiunile difuzate la radio”.[200] MacCambridge a afirmat că „este aproape imposibil ca cineva –inclusiv un membru al Primei Familii a Muzicii Soul– să danseze ca ea timp de 90 de minute şi să poată susţine o interpretare live în forţă”.[200] Similar, Chris Willman a comentat: „chiar şi pentru o cântăreaţă antrenată vocal în modul clasic ar fi o presiunea prea mare să menţină un anume volum –sau, mai bine zis, un «Control» [al vocii]” în timp ce execută o coregrafie atât de solicitantă.[197] se axează şi pe dans”.[185]

_______________________________________
In our darkest hour
In my deepest despair
Will you still care?
Will you be there?
In my trials
And my tripulations
Through our doubts
And frustrations
In my violence
In my turbulence
Through my fear
And my confessions
In my anguish and my pain
Through my joy and my sorrow
In the promise of another tomorrow
Ill never let you part
For youre always in my heart.

#14

Ambra
Administrator
Postari: 4106

Imaginea

Cea mai tânără soră a „prestigiosului clan Jackson”, Janet Jackson a încercat să îşi distanţeze cariera profesională faţă de cea a fratelui său Michael şi de restul familiei Jackson.[201] Phillip McCarthy de la Sydney Morning Herald a observat faptul că de-a lungul carierei sale de interpretă, una dintre condiţiile comune impuse intervievatorilor săi era aceea ca numele lui Michael Jackson să nu fie adus în discuţiei.[202] Joshua Klein citează: „în prima jumătate a carierei sale, Janet Jackson părea un artist ce avea ceva de dovedit. Începând cu anul 1982 [...], Jackson şi-a umplut albumele mai mult cu declaraţii, decât cu cântece, de la «The Pleasure Principle», la radicalul «Rhythm Nation» şi până la clarificatorul «Control». Steve Huey de la Allmusic susţine faptul că deşi s-a născut într-o familie de artişti, Janet Jackson a devenit un superstar prin forţe proprii, rivalizând nu doar cu unele interprete precum Madonna sau Whitney Houston, ci şi cu fratele său, „în timp ce imaginea ei a trecut de la o femeie puternică şi independentă la un adult matur şi sexy”.[187] Klein constată faptul că „celebritata nu a fost chiar atât de greu de prevăzut, dar puţini au putut crede că Janet — Domnişoara Jackson, dacă eşti rău — îl va înlocui într-o zi pe Michael ca adevărata imagine a familiei Jackson”.[187]
Jim Cullen a ajuns la concluzia că deşi materialul Thriller al lui Michael Jackson a fost primul care a sincronizat videoclipurile cu vânzările de albume, Janet Jackson a fost ridicată la rangul de „Model al culturii pop” prin intermediul muzicii sale, acestea fiind înscrise în cartea Popular Culture in American History (2001).[203] De asemenea, conform lui Larry Starr şi lui Alan Waterman, autorii volumului American Popular Music : The Rock Years (2006), în perioada în care industria muzicală americană se afla într-o perioadă de revenire în mijlocul anilor '80 după decăderea erei disco, Janet Jackson, alături de alte nume importante ale muzicii din acea perioadă, a fost recunoscută pentru stimularea consumului de albume, casete audio sau compact discuri.[204] Routledge International Encyclopedia of Women: Global Women's Issues and Knowledge (2000) susţine faptul că interpreta, alături de alte femei de origine Afro-Americană, au cunoscut un mare succes financiar, primind şi statutul de „superstar”.[53] În The New Blue Music: Changes in Rhythm & Blues, 1950-1999 (2006), Richard J. Ripani consideră faptul că albumele Control şi Rhythm Nation 1814 au devenit unele de referinţă în dezvolatrea R&B-ului contemporan, primul fiind „unul dintre primele [discuri] care a creat o punte între muzica rap şi cea R&B”, în timp ce Rhythm Nation 1814 a apelat la elemente din afara genului R&B.[3] Acelaşi autor afirmă faptul că înregistrarea de semnătură a lui Jackson, „Nasty” a influenţat genul new jack swing, dezvoltat de Teddy Riley.[3]
Stilul muzical şi coregrafia lui Jackson au influenţat într-un mod pozitiv o serie de artiste. Pam Sitt de la The Seattle Times susţine faptul că „starurile pop Britney Spears şi Christina Aguilera, printre altele, o creditează pe Jackson ca fiind o persoană ce le-a influenţat [cariera]”.[205] Interpreta de muzică R&B Cassie a făcut referire ea ca fiind un „fan înfocat al lui Janet Jackson”, continuând: „Mi-aş dori să am o carieră ca a lui Janet — sub toate aspectele ... Ea este incredibilă, de la mişcările sale până la vocea sa”.[206] Chicago Tribune indică faptul că „[interpreta] Cassie nu este primul artist care este comparat cu Jackson şi cu siguranţă că nu este şi ultimul”.[206] Cartea Aaliyah Remembered (2005) afirmă faptul că solista de muzică R&B Aaliyah ar fi dorit întotdeauna să lucreze cu Janet Jackson, artista afirmând înainte de moartea sa: „O admir [...] este un interpret complet ... Mi-ar plăcea să realizez un duet cu Janet Jackson”.[207] Fosta compnentă a grupului muzical Destiny's Child, interpreta Beyoncé Knowles a declarat despre autoarea şlagărului „What Have You Done for Me Lately”: „O iubesc pe Janet Jackson! ... Nu pot spune decât lucruri frumoase despre ea”.[208] Ciara o citează şi ea pe artistă ca fiind una dintre cele mai importante modele ale sale, afirmând: „Mi se pare că doar ieri urmăream videoclipurile ei la televizor; acum, unele persoane mă compară cu ea”.[209] Jennifer Lopez apreziază într-un mod pozitiv scurtmetrajele realizate de Jackson, declarând: „au avut un impact foarte mare asupra mea ca fan dar şi ca artist”.[210] De asemnea, soliste ca Brandy sau Rihanna au fost comparate cu Janet Jackson.[211][212]

_______________________________________
In our darkest hour
In my deepest despair
Will you still care?
Will you be there?
In my trials
And my tripulations
Through our doubts
And frustrations
In my violence
In my turbulence
Through my fear
And my confessions
In my anguish and my pain
Through my joy and my sorrow
In the promise of another tomorrow
Ill never let you part
For youre always in my heart.

#15

Ambra
Administrator
Postari: 4106

Discografie

Albume de studio
Janet Jackson (1982)
Dream Street (1984)
Control (1986)
Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 (1989)
janet. (1993)
The Velvet Rope (1997)
All for You (2001)
Damita Jo (2004)
20 Y.O. (2006)
Discipline (2008)

Compilaţii
Design of a Decade 1986/1996 (1995)
Number Ones (2009)

_______________________________________
In our darkest hour
In my deepest despair
Will you still care?
Will you be there?
In my trials
And my tripulations
Through our doubts
And frustrations
In my violence
In my turbulence
Through my fear
And my confessions
In my anguish and my pain
Through my joy and my sorrow
In the promise of another tomorrow
Ill never let you part
For youre always in my heart.

#16

Ambra
Administrator
Postari: 4106

Filmografie

Seriale de televiziune
The Jacksons (1976–1977)
Good Times (1977–1979)
A New Kind of Family (1979–1980)
Diff'rent Strokes (1980–1984)
Fame (1984–1985)

Filme
Poetic Justice (1993)
Nutty Professor II: The Klumps (2000)
Why Did I Get Married? (2007)
Why Did I Get Married Too? (2010)

_______________________________________
In our darkest hour
In my deepest despair
Will you still care?
Will you be there?
In my trials
And my tripulations
Through our doubts
And frustrations
In my violence
In my turbulence
Through my fear
And my confessions
In my anguish and my pain
Through my joy and my sorrow
In the promise of another tomorrow
Ill never let you part
For youre always in my heart.

#17

terra
Prince
Postari: 132

#18

terra
Prince
Postari: 132

#19

terra
Prince
Postari: 132

Pagini: 1 2

Mergi la